动画与速写的关系

有人说：“动画就是会动的画面或绘画。”这句话道出了动画的最基本特点。一方面，动画创作和绘画创作一样，其艺术灵感和思想观念都来自现实生活对作者的触动和启发。所以，速写时对现实生活的观察和对生动的生活形象的积累，是动画家和画家不可缺少的共同功课。另一方面，动画片需要把画家设计和绘制的一帧一帧的画面进行剪辑组合，一部动画片需要绘制成千上万个画面才能完成动画家必须具备良好的绘両功底和高尚的审美趣味，而动画片的画面效果、表现方法和造型风格等都能体现出动画家的想象力和创造力。因此，动画的艺术构思、画面设计和创作都离不开画师的造型能力和艺术想象力。

学习动画最好从学习速写开始，学会良好的观察方法，提高绘画能力，是进入动画专业的最佳途径。不仅如此，学习速写的过程还能训练学生运用动画的思维方式，让他们通过观察和速写，感受生活的千变万化和丰富多彩，通过绘画记录对现实生活的真实情感，从而产生无限的创作灵感。

另外，由于于受动画的制作程序复杂、制作周期较长以及动画运动规律的限制，除了三维数字动画，动画造型不必都像纯绘画作品那样，有复杂高超的绘画技法、变化丰富的光影层次和纵深空间，何要求生动地概括出动画形象的物象特征。快速概拈速写对象的造塑特点是动画造塑的基本要求。一些伟大的动画作品，例如中国动画片《大闹天宫》、日本动画片《千与千寻》、美国动画片《埃及王子》等的造型形象都极为生动。而且，动画与绘画有着天然的密切联系，无论是传统动画还是数字媒体动画，绘画艺术中不同类型的铅笔素描、水彩、油画、版画、雕塑、水墨花和现代派艺术的各种材料、方法和效果，都被运用到了动画创作之中。

数字媒体艺术出现之后，数字动画更足将当代艺术的观念和各种绘画风格进行组接与转换，并使其在动画中历历再现。

动画艺术给静止的画面插上了自由的翅膀，让幻想在我们生活的世界和宇宙空间中任意翱翔。艺术家画出的画而在运动中展现广艺术家的奇思妙想和令人惊叹的梦幻lit界。经过一百多年的发展，动画从纯简单的手绘画面发展成一种综合的三维数字动画艺术。动画中有跌宕起伏的故事情节，有丰富华美的动作画面，也有沁人心脾的美好音乐等，它们共同组成了一部完整的动画片。

在动画艺术中，这些视听元素最终要体现在动画画面上。所以，在动画中，无论是画面的总体表现形式，还是人物造塑和场景空间设计，都离不开绘画的基本造型因素。因此，动画家的造型能力、绘画表现力和审美修养是极为重要的。

速写可以用简单的线条和造型表现动画规律的基本特征，它是一门提高学生的观察生活能力、动画造沏能力并使之掌握动画运动规律的基础课。

未经允许不得转载：小南美术网 » 动画与速写的关系