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明代吴伟《歌舞图》纸本墨笔名画高清大图赏析

明代吴伟《歌舞图》纸本墨笔名画赏析

明代是中国古代青楼文化的发达时期。一方面,因为资本主义生产关系的萌芽,城市经济日益壮大,商品市场迅速成长,为青楼业的生存和发展提供了经济基础;另一方面,明政府实行罚良为扪的政策,并在金陵(即南京)官办著名的十六楼(妓院),如南市、北市、鹤鸣、醉仙等,促使众多女子在遭遇各种生活的不幸后沦落靑楼而成为玩物。

明代政治形势的复杂以及青楼文化的兴盛,也使得许多极富才情却仕途失意的文人和画家纷纷饮酒狎妓,试图通过游妓来摆脱失意的郁闷和伦理的负担,获得心理的平衡与精神的松弛。在明代画家中,吴伟、唐寅即是这样的代表人物。他们对于自己的孟浪行为并不加以掩示,唐寅自刻“江南第一风流才子”印章,吴伟创作《歌舞图》也意在表明向己以游妓为荣、放浪形骸的人生观。

《歌舞图》为吴伟45岁时所作,真实地反映了文士狎妓观舞的场景。狎客们与二女妓围坐一周,神态各异。狎客或侧首细品,或低头凝视,或举目静观,或捻须沉思。陪坐的女妓,或机械地执板伴奏,或心不在焉地笼袖而坐,与狎客们专注的神情形成鲜明的对比。据画幅上的唐寅款署“吴门唐寅题李奴奴歌舞图,时弘治癸亥三月下旬,李奴奴十岁”,圈中翩翩起舞者是年方满10岁的歌伎李奴奴。有趣的是李奴奴被画得非常小,只有其他人的一半大。画家的用意是旨在突出李奴奴年龄小,还是为了强调身份的不同?类似的情况在《韩熙载夜宴图》中亦有出现,如《韩熙载夜宴图》中跳舞的“王屋山”,个头也小于其他人。在表现技法上,《歌舞图》与《武陵春图》比较相近,都属于细笔白描人物画。作品的构图简约明了,背景简略,主体人物相对突出,画家通过对人物情态举止的生动描写,同时注重对于细节的呼应表达,抒发出富有生活情趣的诗意。

画面上方有唐寅、祝枝山、九华遗士、金庭居士、七一居士、髯九翁六位明代名上的题跋及印章,刚好整齐地占据了画面上部,和下部的图圃亦相呼应,形成浑然一体的画面结构。由此可见,《歌舞图》不仅是明代表现女性题材的精品杰作,同时其诗书画印的彼此结合,也成为中国画形式发展过程中的重要体现。

 

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