山水画的墨法详解

古人云，“墨分五色”（见图7)。山水画的基本墨法主要有积墨法、破墨法、泼墨法。

用墨之法，关键在于用水，在于对水分多少的控制。

1.积墨法

积墨法，就是在原有墨色的基础上叠加另一种不同的墨色，在多层次的墨色叠加中，使画面产生厚重、浑雄的艺术效果（见图8)。绘画中，先用较淡的墨色，然后用稍浓的墨色，最后用重墨再绘制一遍，积墨的次数根据画作的需要而定。积墨注意的问题，第一,积墨的次数不要太多，否则画面过于“腻”，缺少艺术感。第二，积墨要注意积墨色与原墨色的色差问题，有色差才会有墨色变化，如果还用原来的墨色积墨，墨色变化不大，还会把原来好的用笔给掩盖掉。所以，叠加的墨色与原墨色一定要有色差变化。第三，积墨的过程中要留有飞白，也就是气眼。积墨的时候,不能把画面全部填满，否则画面显得死气沉沉，呼吸不畅，灰闷。细小的留白如同画面的气孔，可让画作畅通地“呼吸”。第四，积墨叠加的笔触不能按照原来的笔痕重复添加一次，如果重复叠加会把原来画得好的笔触覆盖掉，复勾的线条会变得死板，少变化。第五，注意画面整体协调问题。墨色接近，则作品的墨色变化过渡自然，墨色色差大，墨色的强弱对比明显，作品的节奏起伏变化大。墨色的强弱对比取决于画面的需要，以及画家的审美。

2.破墨法

破墨法，就是使两种不同的墨色在纸上互相渗化,产生微妙的墨色变化的用墨技法（见图9)。破墨法的运用，使画作多了一种可遇不可求或者说是随机产生的天然墨色效果，丰富了画作的墨色变化。

破墨法主要有两种，一种是淡破浓，另一种是浓破淡。浓破淡，就是先用淡墨绘画，然后用浓墨叠加冲破；淡破浓则反之。不论是浓破淡还是淡破浓，一切根据画作需要而定。

3.泼墨法

大面积的水墨画于纸面，如同泼洒一般，叫泼墨。泼墨形成的水墨效果千变万化，其天然、偶然性的成分最多，不易掌控，但能产生出人意料的艺术效果。大师张大千最善于利用泼墨技法创造水墨淋漓的山水世界。大面积的浓墨泼于纸面，用水、用色渗化其中，墨与色相互交融，随着水在纸面上的四处流动，带动墨色四处渗化、凝型，为山为水，为龙为马，墨色在纸面上变异成各种形状，这是泼墨法的艺术魅力所在（见图10)。

泼墨法难，因为偶然性、机遇性成分最大，难以控制。泼墨法最为关键的是对后期作品的形的控制和画面整体效果的处理。因此，初学者不易过多地使用泼墨技法，把基本功练扎实了才能更好地运用泼墨法增添画面趣味。运用泼墨法要注意墨色的丰富变化，泼墨不是一次泼成，有时候需要多泼几次墨，这样才会使墨色更为厚重。泼墨法常与破墨法、积墨法结合起来运用，使墨块有层次变化，不会过于简单。

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