小南美术网小南美术网

水粉画的着色技巧有哪些?

 

水粉画的着色技巧

 

具体着色的技法应掌握下列几种

1.色彩的衔接:画面颜色的衔接要自然,由明到暗要过渡圆润,色彩要衔接恰当。方法有三:(1)在两色之间用中间明度的颜色画上去,虽有明显笔痕,但远看过渡自然;(2)利用湿画,使明色与暗色、此色与彼色,由于水的作用相互渗化,这样就会得到自然而柔润的效果。若一遍不行,我们可按照此方法再画一遍;(3)两色衔接生硬之处,可用其中一色在邻接处干扫几下,过渡的色阶从而得到增加。也可用笔蘸少量清水在生硬之处轻扫几下,使两色衔接处从色彩或明度方面揉出过渡层次,转折即会自然。

2.并置和重置:笔触在画纸上并列摆置被称为并置,由于着色遍数较少,开始用色即要厚一些。如强调二度空间的画面。轮廓及结构先用毛粗暴色线勾一下,添色时要压出色线,用并置的方法把颜色摆上去。重置是一种叠色的方法,以色点、色线、色块进行重叠着色。作画大都是并置与重置结合运用,有利于对象的充分表现。

3.干画法和湿画法:厚涂重叠的方法在水粉画中一般是指干画法。此法可以反复地画,一遍不行再画一遍,表现对象比较深刻、充分,也宜于初学者掌握。这种厚画的画面,效果同油画相类似,具有浑厚之感;以薄画为主是湿画法的特点,着色遍数不宜过多,发挥水色渗化的效果,甚至白色部分可以空出白纸,具有水彩画湿润流动的意趣。当然,一些局部加厚也是可以的,干湿结合会增强表现力。

4.干湿变化的掌握:水粉颜料的特性之一是颜色的干湿变化。在画纸上涂上颜色,湿时感觉比较恰当,干后才会发现变淡变灰一些。不掌握这一特性常常使着色产生被动。掌握这一特性,事先预计干后的效果,后加之色可避免成为不协调的“补丁”。作画时,应从薄到厚进行着色。先厚画,再薄涂,干湿变化大;先薄画,逐步减少用水画厚,干湿变化不明显,较易掌握。修改画面时也适合厚涂,也可在要修改的周围涂一点清水,修改的部分干后就会自然统一。

 

未经允许不得转载:小南美术网 » 水粉画的着色技巧

打赏
合作伙伴

觉得文章有用就打赏一下文章作者

支付宝扫一扫打赏

微信扫一扫打赏