马蒂斯《音乐》（115cmx115cm)油画，画布，法国：

 

马蒂斯是野兽派代表画家，野兽派惯用较纯的色块及粗犷的笔法，色彩明快协调、笔法轻松。构图经营刻意追求大色块的对比，创造出脱离传统的、追求平面的效果。马蒂斯作品的魅力并不在于对细节的刻画，当人们把注意力集中于画面整体的韵律时，细节便不冉是欣赏的主要对象。画家着力描绘的不是细枝末节，而是对画面全面把握的某种若隐若现的东西。

 

《音乐》这幅画作于1939年，画面采用了正方形构图，显得十分平稳。画中央的两位女士一字排开，没有任何交叉重叠，使两位女士宽大舒展的肢体能够有效地占据周围的空间。人物以外的空间主要可以分成大小略不相同的四个部分：左边有黄色格子的红色块，右边有锯齿形的深红色块，下部放着乐谱和苹果的桌子部分，以及上部冇植物的背贵。这样的平面布置，人体与各种物体错落有致，给人一种穿插游移灵动的感觉，使画面显得舒展而开阔。人物的排列形成一条自右上角至左下角的对角线，为画面增加了动势。在这幅画中，人物、背贵、色彩及线条共同构成了明快的旋律，在画面的其他部分得到共鸣。女性身体上的曲线与植物的枝叶的曲线一起颤动，乳房的圆形在苹果跟吉他孔那里重复出现而得到回声，左边黄衣妇女的黄色在吉他的黄色那里得到呼应。画面采用平涂的手法，比例的安排、造型的关系、色彩的强度，在这里马蒂斯营造了一种悠然自得的和谐气氛。

 

马蒂斯曾经说：“对我而言，题材和背景同样重要，说甶了，就是无所谓主次，关键是看你如何组织。一幅刚是由不同颜色的平面组合排列而成的，以此形成表现力。正如音乐中每个音符都是乐曲的一部分，每块颜色也应是整体的组成部分。一幅画就是有节制韵律的协调。”