曾鲸，字波臣，福建莆田人。晚明著名肖像画家，创立“波臣派”。一生多活动在杭州、桐乡、宁波、余姚、南京等地。他作为一名职业画家，成年后即北上谋生，先至浙江杭州等地，万历四十四年(1616年)曾为著名山水画家王时敏画像，以后又为沛然、张卿子、赵赓画像。崇祯七年(1634年)十月，张岱、赵纯卿、陈洪绶等人在杭州西子湖畔，组织了一次文人雅集活动，曾鲸参与，由陈洪绶为赵纯卿画古佛，曾鲸为赵氏写真，女伶陈素芝演唱，众人一起饮酒、作画、唱咏，十分快乐，此盛会载于张岱所著的《陶庵梦忆》一书。不久他从杭州继续北上至金陵，一直寓居至去世。

崇祯十四年(1641年)居住南京鹫峰寺时，得遇著名学者黄宗羲，经常往来，交谈欢洽。其时，适值意大利天主教耶稣会传教士利玛窦来华传教，从欧洲带来许多宗教圣像画、天主像、圣母像在南京的教堂内展示，引起很大轰动，也许曾鲸得以亲睹，故他成熟后的“墨骨法”肖像画中，具一定明暗凹凸的画法，有学者即认为是受西欧绘画的某些影响。他运用的“墨骨法”确具有新意，宗学者甚众，遂形成“波臣派”。

其实，曾鲸的肖像画面貌比较多样，清张庚《国朝画征录》记述：“写真有两派，一重墨骨，墨骨既成，然后傅彩，以取气色之老少，其精神早传墨骨中矣，此闽中波臣之学也，一略用淡墨，勾出五官之大意，全用粉彩渲染，此江南画家之传法，而曾氏善矣。”所谓“江南法”，即主要用色彩晕染出体面，从传统的“渲染”法演进而来，明中期以来在江南地区流行，曾鲸有此类肖像；而“墨骨法”即主要用浓淡水墨晕染出凹凸结构，层层烘染多至数十层，使之富有立体感，最后再罩上一层淡色，得老少肤色之真，此为曾鲸最擅之法，故画史称其画像“如镜取影，妙得神情；其傅色淹润，点睛生动，虽在楮素，盼睐颦笑，咄咄逼真。”这种画风在清初风靡一时，成为肖像画中影响最大的画派。（单国强）

曾鲸《王时敏小像》轴赏析

曾鲸《王时敏小像》轴，绢本、设色，64x42.7cm,天津市艺术博物馆藏。

本幅自识“万历丙辰五月曾鲸写”，上方顾秉谦篆书题“逊之尚宝二十五岁小像”，左下有鉴藏印“扫华庵”。据此，知此图作于万历四十四年(1616年)，时曾鲸五十二岁；所画主人公为晚明著名画家王时敏，时年二十五岁；“扫华庵”是王时敏孙子王原祁闲章，表明该图已家藏数代。

王时敏(1592〜1680年)，字逊之，号烟客、西庐老人等，江苏太仓人，出身于官宦世家，崇祯初以荫官太常，入清后不仕。少时即能诗善书，尤喜绘画，家富收藏，悉心临摹古迹，并得董其昌、陈继儒等名家指授，很早就享有盛名。吴伟业曾作“画中九友歌”，将他与董其昌、王鉴、李流芳、杨文骢、张学曾、程嘉燧、卞文瑜、邵弥合称为“画中九友”。山水画自成一格，创立“娄东派”，与明末清初的王鉴、王翬、王原祁合称“四王”。此图为他二十五岁小像，其时已中进士，正少年得志，画业有成。画面中王时敏年轻英俊，屑清目秀，两眼炯炯有神，透出一股蓬勃朝气。身着儒服，手持拂尘，端坐蒲团，身姿安稳，表情持重，又显出其少年老成。打坐蒲团的情节，表明他亦常参禅，并突出了他文静的性格。作品虽未加任何背景，却通过面相、身姿、装束和用具，简练时准确地表现出青年王时敏的沉静气质和心态。

此图画法以色彩为主，属“江南画法”。脸部用淡线勾勒后加色渲染，五官凹凸处稍以色线复勾，轻淡明洁，很好地表现出年轻英俊的相貌特征。衣纹用色线勾出，略晕衣褶，以示明暗。整体色调淡雅，以赭红为主，同时又有一定变化，黑色的巾冠、白色的内衣、赤色的拂尘和蒲团，与赭色相间隔，形成浓淡色阶，使色彩产生和谐的节奏感。此图显示出曾鲸在用色上的精熟技艺。（单国强）

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